CARMEN PARIS
EN PANTICOSA EL 24 DE ABRIL

Carmen París (Tarragona, 1966) es una cantante y compositora española. Aunque nacida en Tarragona, Carmen París se crió en Utebo, localidad próxima a Zaragoza. Su estilo musical es muy personal; su constante mezcla de ritmos y su fusión y mestizaje en sus canciones, la convierten una artista difícil de catalogar. En su música fusiona principálmente la jota aragonesa, el flamenco, la música andalusí, el jazz y otras corrientes musicales.

Ya desde pequeña su talento musical fue evidente, a mediados de los 90 pone en marcha un espectáculo de cabaret moderno “Carmen Lanuit”, escrita por Alfonso Plou, y es contratada en la mítica sala Moroco de Madrid. Carmen estudió canto, piano, guitarra, violoncello, armonía y solfeo en el conservatorio de Zaragoza, estudios que compaginó con la carrera de Filología Inglesa y su trabajo de cantante en la orquesta Jamaica, grupo con el que se curtió con actuaciones en las que no renunciaba al blues, aunque en su cabeza y en su corazón estaba ya creciendo su gran proyecto musical: la revolución de la jota.

Con este propósito, se rodeó de músicos de jazz y flamenco como Chano Domínguez, Guillermo McGuill o Javier Colina, junto a los cuales grabó la versión original de ‘Pa’mi genio’, una maqueta que era mucho más que eso: era un disco hecho y derecho que le abrió las puertas de su primer contrato discográfico.

14 DE MARZO EN LA CARPA DE SEXTAS DE FORMIGAL
Y CLAUSURANDO EL PIRINEOS SUR WINTER
CARLINHOS BROWN

Carlinhos Brown es el nombre artístico de Antonio Carlos Santos de Freitas, un cantante, percusionista, compositor y productor brasileño. Nacido en el estado de Bahía en 1962 y criado en la periferia de Salvador. Existe una confusión acerca de que su nombre sea un posible homenaje a James Brown pero lo cierto es que el propio Carlinhos ha aclarado ser un homenaje a Henry "Box" Brown, un esclavo afroamericano que logró su libertad siendo enviado por correo dentro de una caja de madera a un estado abolicionista.

Comenzó aprendiendo a tocar el pandeiro y, paulatinamente, fue dominando todos los instrumentos de percusión de la cultura afrobrasileña.

Carlinhos se volvió uno de los instrumentistas más requeridos de Bahía a principios de la década de los 80. En 1984 tocó en la banda "Acordes Verdes" de Luis Caldas. Fue unos de los creadores del samba-reggae y, en 1985 formó parte de la banda de Caetano Veloso en el disco "Estrangeiro". En esta participación, su composición "Meia Lua Inteira" tuvo mucho éxito en Brasil y en el exterior. Aún en 1985, el propio Luis Caldas grabó "Visão de Cíclope", primera composición de Carlinhos Brown y uno de los éxitos más tocados en las estaciones de radio de Salvador. Enseguida surgieron "Remexer", "O Còco" y "É Difícil", composiciones suyas interpretadas por otros artistas, que le rindieron el premio Caymmi, uno de los más importantes de la música baiana. Participó también en giras con João Gilberto, Djavan y João Bosco. En la década de los 90 se proyectó nacional e internacionalmente como líder del grupo Timbalada. Este grupo reunió más de 100 percusionistas y cantantes, los "timbaleiros", la gran mayoría jóvenes pobres del barrio de Candeal, donde nació. Grabó ocho CD e hizo giras por varios países del mundo. En 1993 fue descrito por la Revista Billboard como "el mejor CD producido en América Latina".

Debido al éxito de Timbalada lanzó en 1996 los discos "Alfagamabetizado" y "Omelete Man", donde actuó como cantante, compositor e instrumentista. Su música formó parte también del fenómeno musical de Bahía conocido como Axé, y su participación en el Carnaval de Salvadortrios eléctricos junto a la banda Timbalada, es un fenómeno popular. en los

Como Hermeto Pascoal, Carlinhos se hizo famoso también por conseguir tirar ritmos con cubos de basura y baldes de agua. Además de Timbalada, otros proyectos suyos paralelos en Bahía, fueron, entre otros: un espacio musical llamado Candyall Gueto Square, el Estudio Ilha dos Sapos, el Trío Eléctrico Camarote Andante" y la Asociación de Acción Social Pracatum.

En 2002 tuvo un gran éxito en las radios brasileñas cantando con Arnaldo Antunes y Marisa Monte en Tribalistas. El single "Já sei namorar" fue número uno en las principales listas de las radios de Brasil. El segundo single del trabajo, "Velha Infância", se volvió la banda sonora de una novela de Rede Globo, un canal brasileño. En 2003 Los Tribalistas ganaron los premios de mejor CD, DVD y mejor canción con "Já sei namorar" en el Multishow de Música Brasileira.

Pero el punto definitivo para su conquista del universo musical mundial fue la película de Fernando Trueba -y CD paralelo- "El milagro de Candeal", ese estimable documental sobre la música y la cultura de Salvador de Bahía y los proyectos sociales que Brown lleva desarrollando años en la favela de Candeal. El documental obtuvo 2 premios Goya de la Academia de cine español en enero de 2005; no sólo al mejor documental; también fue condecorado con el Goya a la mejor Banda Sonora Original.

Por todo esto, su música es sinónimo de fiesta, de diversión, porque considera que la alegría hace a todo el mundo igual, al rico y al pobre. Pero por encima de todo, su música es ejemplo de solidaridad, de compromiso, de ayuda. Pocos artistas pueden presumir del compromiso que ha demostrado Carlinhos Brown con la comunidad (el barrio) donde nació, creció y forjó su persona, Candeal. Y con su país. Y con el mundo en general. Compromiso que no se queda en las letras de las canciones o en las palabras de las entrevistas, sino en aportar todo lo que está en su mano y en su bolsillo para, por ejemplo, sacar al ya popular barrio de Salvador de Bahía de la miseria a través de la música, desarrollando los ya mencionados proyectos, un espacio musical como el Candyall Gueto Square y la escuela de música Pracatum, apostando por la educación, cambiando las pistolas en manos de los jóvenes por armas mucho menos dañinas como los instrumentos musicales.

6 DE MARZO
PIRINEOS WINTER FESTIVAL
CARPA DE SEXTAS EN FORMIGAL
EN DIRECTO JUAN PERRO

Bajo el ala de su sombrero, Santiago Auserón trae una brillante colección de canciones que la banda de Juan Perro ha echado a rodar en 2009.

En 2010 Juan Perro seguirá presentando temas explorando sonoridades en varios formatos, preparando un albúm que promete ser inolvidable.

Su mezcla de música y poesía alcanza la madurez preservando la frescura. En cada concierto el público disfruta de una experiencia creadora.

RAPSUSKLEI
PIRINEOS SUR WINTER
SABADO 27 DE FEBRERO
CARPA DE SEXTAS
FORMIGAL

La carrera de este llamado “Niño de la selva” empieza en las calles del barrio de la Magdalena de Zaragoza: Allá por 1990 Rapsusklei, con tan sólo 10 años, empezaba a hacer sus primeras canciones de rap influenciado por los grupos punteros del rap americano de aquellos años (Public Enemy, Ice Cube, Cypress Hill..). Por aquel entonces su nombre artístico era el Puto Sark.

En su barrio de Zaragoza

Editó en 1995 su primera maqueta “Estado de locura” que se grabó y produjo por Nacho C en Rimas Silenciosas (estudios de Hardcore Street) y que se movió a nivel nacional y ahora es una pieza rara. Cuando el hip-hop empezaba a llegar a las masas, Rapsusklei sin haber editado aún ningún lp, ya actuaba por toda la geografía española con el nombre de “El corazón de la rima”. Aparte llevaba otro proyecto con otros mcs de Zaragoza que formaron el grupo Fuck tha posse, conocidos en la escena hip hop underground, sobre todo en su ciudad, habiendo grabado tan solo una maqueta. Su primer disco fue grabado en 2002 junto con Hazhe (DJ y productor Zaragozano que también lo acompañará en sus actuaciones, y al cual conoció en 1998 durante la grabación de un LP editado por Hazhe) por Lam Records. El disco fue llamado Rapsusklei & Hazhe "La historia más real de vuestras vidas". Su segundo LP "Elipsis", al igual que el anterior, fue un trabajo conjunto entre Hazhe y Rapsusklei. Tras el éxito cosechado por con estos dos discos, editan el trecero y último, "Hijos de puta para todo". En 2008 se hace oficial que Rapsusklei y Hazhe dejan de trabajar juntos, por lo que el MC zaragozano sigue su carrera en solitario, siempre apoyado por Fuck tha Posse y más grupos de la escena underground zaragozana.

Rapsusklei ha actuado por toda la geografía española aparte de hacerlo a nivel internacional en Nueva York, México, Monterrey, Suíza, Marsella, Panamá... También ha participado con grupos parisinos como Passi, Stomy bugsy y Les sales gosses en un directo conjunto de grupos zaragozanos y de París.

A lo largo de su carrera ha compartido cartel con casi todos los grupos punteros del hip hop americano y francés, tales como Busta Rhymes, Wu Tang Clan, Das EFX, PMD, Guru, M.O.P., Public Enemy, Big Daddy Kane, Afura, The Beat Nuts, Black Moon, D.I.T.C, Lords of the Underground, Masta Ace, Pharaoe Monch, DJ Q-Bert, Rob Swift, DJ Jazzy Jeff, Kool Herc, Saian Supa Crew, Sefyu, La Rumeur, Chiens de paille, La Brigade; también de grupos jamaicanos, como Sizzla, Anthony B o Jah Cure en los mejores festivales españoles.

Rapsusklei, alias "El Niño de la selva", ha grabado 26 maquetas y 3 discos ahora esta ayudando al sello Muffin Records y sigue fiel al espíritu Fuck tha Posse.Pronto se espera su nuevo disco en solitario y más proyectos, en forma de maqueta, con su compañero Karty er Nene y con Fuck tha Posse.

SAMBA DA PRAÇA
12 DE FEBRERO
CARPA DE SEXTAS
FORMIGAL

La Escuela de Samba da Praça es un proyecto que nace en el año 2004 con la intención de hacer llegar la alegría de la música brasileña al mayor número de personas posibles por medio de sus actuaciones, clases, talleres y demás actividades. Comienzan sus ensayos en el Parque Grande de Zaragoza ofreciendo todos los domingos un espectáculo a los paseantes y un grupo con el que tocar a todo aquel que estuviera interesado en disfrutar de la percusión. Pronto la escuela de samba está formada por más de cincuenta personas y la calidad musical comienza a ser cada vez mayor, gracias a los muchos ensayos y a la ilusión volcada en este proyecto. Desde su creación, la Escuela de Samba da Praça ha participado en más de 200 eventos.

PIRINEOS SUR WINTER
12 de Febrero - 13 de Marzo de 2010

La primera edición de Pirineos Sur Winter Formigal tendrá lugar entre el 12 de febrero y el 13 de marzo de 2010 en Formigal (Valle de Tena). Este nuevo proyecto cultural nace de la mano de Aramón Formigal. Al igual que su hermano mayor –Festival Pirineos Sur– pretende mostrar la realidad de las músicas urbanas actuales provengan de donde provengan.

Un evento que quiere conjugar modernidad con tradición, tecnología con etnografía, artistas consagrados con nuevos valores. Tras alcanzar en 2009 Pirineos Sur su mayoría de edad –y promovido por los agentes del territorio que nos acogen en verano– amplía sus actividades. No es un festival propiamente dicho sino una serie de conciertos y actividades en la línea del festival veraniego: las músicas urbanas populares.

Así nace Pirineos Sur Winter Formigal con el objeto de unir sinergias entre verano e invierno; de complementar la oferta turística y cultural del Valle de Tena en época invernal: con la firme apuesta de seguir vinculados al territorio que vio nacer este proyecto que ha traspasado fronteras. Todo ello de la mano de Aramón Formigal, estación de referencia en los deportes de invierno en nuestro país. Viene al mundo –como no podría ser de otra manera– de forma modesta, pero con el propósito de continuidad. Todas las actuaciones tendrán lugar en Formigal, pero en distintos espacios: la carpa del festival, distintas pistas, etcétera. Durante prácticamente un mes por estos escenarios desfilarán artistas provenientes de distintos países y que defienden criterios artísticos diferentes. Entre ellos podemos destacar a US3, Carlinhos Brown, 2 Many Dj’s, Shantel o Buscemi. Sin olvidar, claro está, una nutrida presencia de artistas aragoneses: Rap’susklei, Juan Perro (Santiago Auserón) o Carlos Hollers entre otros.

FELICES FIESTAS A TODOS, GRACIAS POR ESTAR SIEMPRE
CERCA DE NOSOTROS Y NUESTRO PROYECTO

FELIZ 2010

INTUR 2009 ¡HEMOS ESTADO!

Como os prometimos a todos, aquí está la prueba de que PIRINEOS MAGAZINE ha estado en INTUR 09. Gracias a la colaboración de la Asociación de Empresarios Pirineos Alto Gállego, nuestra revista ha podido estar al alcance de todos los visitantes de esta Feria internacional de Turismo de Interior. Nuestros anunciantes pueden estar satisfechos con la repercusión de sus inserciones publicitarias en PIRINEOS MAGAZINE.

GRACIAS A TODOS

PIRINEOS MAGAZINE EN INTUR 2009
Feria Internacional de Turismo de Interior de Valladolid

Durante los días 19 al 22 de Noviembre se celebra en Valladolid INTUR 2009, la Feria Internacional de Turismo de Interior. PIRINEOS MAGAZINE estará allí en el stand de la Asociación de Empresarios Pirineos Alto Gállego. Nuestra revista así brinda a todos los anunciantes que han confiado en nosotros la posibilidad de asistir a esta Feria que reúne a empresarios y clientes del sector en un recinto que acoge a miles de personas durante estos cuatro días. Gracias a todos nuestros anunciantes y seguidores por confiar en nosotros.

UNA PAREJA DE MIEDO
Josema Yuste y "Felisuco" en Sabiñánigo el 13 de Noviembre

Charles Ludlam (New York, 1943-1987) fue un actor y hombre del espectáculo con una tremenda facilidad para algo tan difícil como hacer reír de forma inteligente. Su obra más famosa El misterio de Ira Vamp supera los caminos habituales de la simple parodia para entrar en desvaríos en el terreno del surrealismo cómico. El indudable conocimiento de todos los resortes del mas puro cine clásico de terror de la Universal, mezclados con la atmósfera y las criaturas de los filmes tan conocidas como Rebeca, consiguen un resultado tan espectacular para el que se requiere un gran talento. No hay nunca una burla o una ridiculización del miedo o del melodrama sino, diría yo, un fervoroso homenaje con un clarísimo resultado: hacer que ustedes se rían sin pedirles a cambio que sean, o hayan sido, amantes del género. Aunque si es así mucho mejor.

Con algún antecedente mas reciente como el de Mell Brooks en El jovencito Frankenstein, Ludlam va mucho más allá, metiendo en Manderlay, la famosa mansión, no solo a una nueva y sorprendente ama se llaves, sino a una Drácula femenina, una momia, un hombre lobo niño, mezclado en una sucesión de situaciones perfectamente pensadas para que los dos actores hagan dos de los trabajos más dificiles que yo haya presenciado jamás.

Hemos intentado, con la ayuda de un equipo de primera categoría, hacer en serio un espectáculo de risa. Gracias a los productores que se arriesgaron con un texto nada fácil y que confiaron en mi para dirigirlo. Si ustedes, los que van a presenciarlo, se divierten solamente la mitad de lo que nosotros nos hemos divertido en los ensayos, estaremos frente a uno de los acontecimientos cómicos más grandes de la historia. Que así sea, porque si es así, seremos todos un poco más felices.

CONTRA LA CRISIS, SOLUCIONES PARA TODOS

Los días 31 de Octubre y 1 de Noviembre, se celebra en Sallent de Gállego la Feria del Stock. No hay que perderse esta iniciativa de los empresarios y comerciantes del Alto Gállego para incentivar las ventas de cara al invierno. El tema principal de la Feria es el esqui y los deportes de invierno, así que si eres amante de la nieve y quieres encontrar buena calidad y buenos precios, pásate por Sallent este fin de semana.

PIRINEOS MAGAZINE estará en el evento, de manera que todos sus anunciantes podrán disfrutar de mayor difusión entre el numeroso público asistente.

Más info: www.empresariosaltogallego.es

EXPOSICIÓN MUSEO DE DIBUJO "JULIO GAVÍN" CASTILLO DE LARRÉS

DESNUDOS DE LA EXPOSICIÓN

En nuestro propósito de desarrollar el museo, entendemos que una de las facetas principales es facilitar el conocimiento de la amplísima colección que guardan nuestros fondos. Es por esto que programar exposiciones temporales, tanto dentro como fuera del museo, es una de nuestras principales actividades para dar a conocer dichos fondos.

Ésta es la tercera exposición organizada por el museo que ha tratado el tema del desnudo. Hemos buscado dentro de los fondos aquellas obras más desconocidas o que llevaban más de quince años sin ser expuestas. La colección que presentamos está formada por un variado conjunto de procedimientos y de maneras de ver una misma realidad: el cuerpo humano. Algunos de los que componen la muestra son verdaderos especialistas en el dibujo anatómico y lo han convertido a través de sus dilatadas trayectorias en motivo permanente de su trabajo.

GRAN FINAL DE VUELO ACROBÁTICO EN SANTA CILIA DE JACA
27 DE SEPTIEMBRE

Si quieres comprobar de cerca cómo es el vuelo acrobático, no dejes de acudir el 27 de septiembre a Santa Cilia de Jaca a las 10,30 h. La experiencia es única, y la tenemos muy cerca, no nos lo podemos perder.

PLAZA DEL OBRADOIRO DE SANTIAGO DE COMPOSTELA

PIRINEOS MAGAZINE EN EL CAMINO DE SANTIAGO

Realmente, no ha hecho el camino de Santiago Pirineos Magazine, sino un gran amigo de nuestro equipo, Rodri. Esta fotografía tan simpática es el final de un viaje maravilloso a través de caminos y montañas que no son otra cosa que el alma del peregrino, que ve el final del camino como el principio de una vida nueva. Gracias amigo por este regalo tan maravilloso, te deseamos "buen camino".

A petición de este peregrino, vamos a publicar el testimonio de un hombre con alegría de vivir, con fuerza y coraje para dar paz y cariño a todos los que le rodean. Se llama Gerardo...

http://www.youtube.com/watch?v=n6gNz2-1lqY

FESTIVAL O'BUXO

EL ÚLTIMO FIN DE SEMANA DE AGOSTO
TENEMOS EN JAVIERRELATRE EL
FESTIVAL MÁS ATREVIDO DEL PIRINEO
O'BUXO FEST 09

Si te gusta el cine extraño y de terror, no dudes en pasearte por Javierrelatre este fin de semana. Entre los numerosos cortos que participan en el Festival durante tres días, hay rallys de rol, concursos y muchas actividades que mantienen al público activo y espectante.

Otra de las proyecciones de largos que podremos ver es la película Poultrygeist.

Hablar en serio de una producción de la Troma es muy difícil, quizás si queremos hacer esto haya que ir directamente al aspecto “profundo” que tienen sus productos, y es la picara critica social y los palos que les tira a esta. Ahí es donde se forma la fuerte unión de elementos cómicos con pensamientos en contra de una sociedad totalmente consumista como lo es la norteamericana. Luego de extrañas entregas como Parts of the Family (2003) o documentales pirados como All the Love You Cannes! (2002) o Make Your Own Damn Movie! (2005) aparece la productora de serie b mas festejada, marketinera y americana con un nuevo producto, nuevamente con el sello de su creador, el simpático Lloyd Kaufman. Después de pasearse por varios festivales, Poultrygeist: Night of the Chicken Dead, se muestra como una película que ofrece todo lo que el seguidor esta acostumbrado a ver, excesos por todos lados, escenas de sexo lesbico, mucho delirio, sangre, una inteligente critica social y por sobre todo mucha comedia. Con apariciones de propio Kaufman, el dotado Ron Jeremy, Trey Parker y unos actores que van bien para la ocasión. Será motivo de festejo para algunos o indiferencia para otros que la creadora de clásicos como The Toxic Avenger, Sgt. Kabukiman o Tromeo and JulietTroma. La historia cuenta como Chicken Bunker, una cadena de comida rápida de pollo frito se instala en un cementerio indio de Tromaville. En el lugar un grupo de activistas están impidiendo la apertura del local, en tanto el protagonista Arbie intenta recuperar a su novia, quien esta saliendo con una de las chicas activistas líderes de la protesta, en contra del maltrato de animales, en este caso de los pollos. A esto, Arbie decide entrar a trabajar en el lugar, en donde se descubren los extraños personajes que trabajan en el local. Una vez abierto Chicken Bunker, la gente comienza a consumir su comida contagiándose y mutando en una especie de zombies-pollos, muy delirante. Un producto salido de la cultura americana mas profunda que funciona más allá de las enormes diferencias de costumbres que mantenemos con los norteamericanos, será porque la película se ríe de si misma, mostrando en parte el lado más característico, por no decir una ofensa, de su sociedad. este de vuelta, con una película que fusiona la comedia musical con lo grotesco y el humor mas vulgar y simplista, lo cual no tiene porque ser nada malo, al contrario, funciona nuevamente en el sentido de lo que puede brindar la

RAFAEL ÁLVAREZ "EL BRUJO"

EL HECHIZO DEL LAZARILLO
EL 23 DE AGOSTO EN SAN JUAN DE LA PEÑA

Déjenme decirles algo: jamás abandonaré al Lazarillo.

Cada vez que lo represento disfruto especialmente. Nunca he dejado de conectar con el público de una manera especial. La satisfacción del gozo no se puede fingir y yo gozo de veras con esta obra.

El Lazarillo y yo hemos recibido mucho más de lo que ambos hemos dado. La compensación afectiva y emocional es muy grande y el alivio y la tranquilidad mayor. Esta criatura de ficción nació con un destino muy especial y por eso sigue aquí.

Como desde el primer día, siento un enorme privilegio al poder entregar mi voz y mi cuerpo a esta joya de la literatura. Este ente del mundo imaginario podría cambiar el mundo real porque hace del hambre y la necesidad un arte, la recicla en sabiduría. Frente al dolor tenemos dos caminos: la queja o el arte. Y con ironía, parte del estado del necio, camina por el aprendizaje y alcanza la sabiduría. El Lazarillo trata de la marginación, el hambre y la vivencia dura de la infancia. Los paralelismos entre el mundo del infante que acompaña al ciego y la situación de tantos niños del tercer mundo que mueren de inanición son obvias. La historia se repite una y otra vez.

Como casi siempre, esta situación es la consecuencia de un mundo de desequilibrios en el que los bienes están descompensados. Y nace de la falta de conciencia ante el valor de la vida.

La obra afronta un problema universal: hoy también la apetencia actual se mueve entorno a la ambición y el poder. Es como una metáfora que todo el mundo entiende, es un mundo, un pozo de vida y significados que te conducen. Nace en una época de enormes desequilibrios entre el mundo oficial de la Corte y el real, de hambre. Y antes al igual que ahora, no se puede ser feliz en un mundo desgraciado, porque las vidas maltratadas tienen que ver con la tuya. Al menos yo no puedo.

Por todo esto, porque Fernán Gómez supo capturar el alma de este pícaro, porque me apasiona recitar sus andanzas por los teatros; aquí está este maravilloso relato, primordial para mí, como lo es servir la necesidad del público a cada momento. Una necesidad que puede ser de diversión, de esclarecimiento, de relajo, de un silencio o de un grito. A saber.

Rafael Álvarez

ELLIOTT MURPHY

EL SÁBADO 22 DE AGOSTO EN
PIEDRAFITA DE JACA
ELLIOTT MURPHY

Elliott Murphy es, sin duda, uno de los más extraordinarios personajes dentro de la historia del Rock. Neoyorquino residente en París, expatriado de la "gran manzana" y de las grandes discográficas multinacionales, muchos lo consideran uno de los más apasionados, cultos e inteligentes compositores del rock. Sus admiradores en el negocio de la música son legión, incluyendo luminarias como Peter Buck de R.E.M., Lou Reed, Tom Petty, John Mellencamp y Elvis Costello. En uno de sus últimos álbumes colabora Bruce Springsteen (quien por cierto, cada vez que toca en París, no puede resistirse a invitar a Murphy a subir al escenario).

Desde 1973, Murphy ha publicado veintinueve álbumes, con una impresionante respuesta de la crítica. Desde su celebrado debut Aquashow (del que la revista Rolling Stone escribió: "Elliott Murphy y su trabajo estarán con nosotros mientras siga existiendo el rock and roll") hasta Coming Home Again, Elliott Murphy muestra un estilo propio y genuino. Su imaginería poética, su maestría a la hora de contar historias y sus letras introspectivas le han proporcionado un seguimiento de culto en Estados Unidos y un auténtico estrellato en Europa. "Pensaba que nadie me conocía allí", recuerda, "hasta que en mi primer concierto en París me pidieron 6 bises".

En la actualidad, Elliott Murphy vive en París con su esposa Françoise y su hijo Gaspard. Hace giras constantemente. Aparte de su impresionante creatividad musical, ha escrito una colección de relatos cortos y una novela, Frío y Eléctrico, publicada en varios idiomas. Escribió también las notas de portada del álbum 69 live de The Velvet Underground. "La literatura es mi religión" -dijo Murphy en una reciente entrevista- "pero el rock and roll es mi adicción". No todo en su carrera fue música y literatura: en 1972, interpretó un pequeño papel en la película Roma de Fellini.

"El rock and roll no me ha fallado nunca. Creo que somos nosotros los que le hemos fallado al sueño del rock and roll, lo que quiera que fuese ese sueño". Después de treinta y cuatro años de carrera y veintinueve discos editados, la historia aún continúa...

CAMINO DE LOS BUENOS HOMBRES
RUTA DE LOS CÁTAROS GR 107

Al sur de Francia, en el Languedoc, quedan los restos de una antigua civilización propulsada por "los buenos hombres" , así es como se llamaban también los cátaros. Como punto de partida propongo Carcassone con su puente levadizo y la puerta Narbonesa. Veinte kilómetros al norte, en lo alto de una cima vigilando el río Orbiel, el conjunto derruido de Lastours. Por carreteras locales, llega hasta la bella Minerve y sigue hasta Termes, Montsegur, Cordes-sur-Ciel y Albi.

En todas estas localidades encontraras un laberinto de callejuelas estrechas, con su caracterización medieval intacta, puentes, iglesias y en general un conjunto arquitectónico muy característico.

RECOMENDACIONES

• La ruta continua cruzando los Pirineos hasta el norte de Cataluña. Los cátaros atravesaron la cordillera huyendo de la persecución implacable que sufrían. Actualmente existe un sendero llamado el Camí dels Bons Homes (GR-107)que une Montsegur y el santuario de Queralt con Berga.
• Desde Termes, salen autobuses con visitas guiadas hacia Peyrepertuse, una de las mejores muestras de arquitectura militar medieval de la zona. Puede ser un poco cansado porque desde el aparcamiento hay que subir a pie aproximadamente 800 metros de cuesta.
• Si tienes dudas de dónde alojarte, te recomiendo establecimientos de pocas habitaciones, económicos y agradables tipo bed and breakfast .

El catarismo fue considerada una herejía por la Iglesia Católica. La inquisición se encargó de perseguirles, quemarles en hogueras. Su mensaje era de amor, tolerancia con las debilidades del hombre y libertad. Buscaban los orígenes de la religión cristiana, antes de que la iglesia de Roma distorsionara los términos. Las cruzadas contra la herejía en el siglo XII arrasaron con esta antigua civilización occitana.

Hopkinson Smith

SEGUIMOS CON EL FESTIVAL CAMINO DE SANTIAGO

MAÑANA 13 DE AGOSTO TENEMOS UNA CITA EN

SANTA CRUZ DE LA SERÓS CON ESTE GENIAL MÚSICO

HOPKINSON SMITH

Nace en Nueva York en 1946. Estudia musicología en Harvard, graduándose cum laude en 1972. En 1973 se trasladó a Europa trabajando con Eugene Dombois, en Suiza, instrumentos antiguos como el laúd. Con Emilio Pujol trabaja musicología en Cataluña.

Fundó, junto a Jordi Savall, Hespèrion XX colaborando con este grupo durante unos diez años. Ha realizado más de veinte grabaciones a solo incluyendo las obras de Milán, Narváez, Mudarra (con estos compositores españoles ha cosechado diferentes premios)…así como los laudistas Gaultier, Mouton, etc.

También ha dedicado una especial atención a Kapsberger y J. S. Bach. De este último ha realizado sus propias adaptaciones de repertorios como las Sonatas y Partitas para violín o las Suites de cello.

Su doble CD de laúd de las versiones de las Sonatas para violín de Bach y las Partitas fue premiado por la revista Gramophone como la mejor grabación de estas transcripciones realizadas para cualquier instrumento.

H. Smith ha dado conciertos por toda Europa y América. En la actualidad reside en Basilea, donde imparte clases en la Schola Cantorum Basiliensis.

ANNIE LEIBOVITZ
Sala Alcalá - Madrid

PARA LOS AMANTES DE LA FOTOGRAFÍA,
HAY UNA OPORTUNIDAD ÚNICA DE VER
LA OBRA DE ESTA CÉLEBRE FOTÓGRAFA
EN MADRID HASTA EL 6 DE SEPTIEMBRE.
ESCÁPATE UN FIN DE SEMANA

Anna-Lou Leibovitz (n. Waterbury, Connecticut, 2 de octubre de 1949) es una fotógrafa estadounidense. Fue la primera mujer en exponer su obra en la Galería Nacional de Retratos de Washington D. C., y la última en retratar al músico John Lennon, antes de que éste fuera asesinado en 1980.

Es la fotógrafa mejor pagada del mundo y ha trabajado para revistas como Vanity Fair, Rolling Stone y Vogue. En 1983 ganó un Grammy en la categoría Mejor portada de un álbum, al año siguiente fue galardonada por la Asociación Estadounidense de Editores de Revistas como Fotógrafa del año En 1988 recibió el premio Clio por la campaña publicitaria de American Express y en abril del 2000, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos la nombró «Leyenda viviente»

Aunque es conocida principalmente por sus retratos de celebridades, Leibovitz ha practicado la fotografía documental y de paisajes, contratada por la editorial Condé Nast Publications desde 1993. Sus imágenes son representadas, desde 1977, por la agencia de fotoperiodismo Contact Press Images.